常主任带着年轻人走了……

    院长办公室里，何院长惬意地喝着茶，看着电脑……

    一间间课堂整整齐齐地排列在屏幕上，依次点开，马上就进入了课堂，宛如身临其境，而且还神不知鬼不觉……哈哈……相当于给自己开了个上帝视角，这可太爽了！

    ……这个班怎么这么乱？怎么有几个学生下座位到处走？哦，在发作业……

    何院长关上这个，又点开了另一个……

    ……哎，这教室后面的几个学生趴着睡觉，还有几个玩手机的……前面的老师怎么也不管一管，这课堂纪律形同虚设么……这个，下次会上得说说……

    再点开一个，嚯，这不是方尘么……看看，在讲什么呢？看着ppt里正在过着的图片，貌似应该是在讲解传世名画吧……

    把音量调大了些，何院长端起茶杯，喝着……看着……听着……

    “……前面看到的这些油画作品有一个特点，不知大家看出来没有？”

    “画得特别逼真！”

    ……

    ……

    “都有人物。”

    “答对了！人物是点景人物吗？换句话说，人物是主要的还是风景是主要的？”

    “人物是主要的。”

    “对啦！这一点，西方的风景画与中国的山水画一样，风景画早期只作为人物的背景，十五世纪以后才逐渐摆脱附庸的地位，成为了独立的画种……下面我们就来看看真正的风景油画……

    “十六世纪的风景画处于缓慢发展期，到十七世纪，风景画得到了长足发展。其中，荷兰的霍贝玛是很有代表性的田园风景画家，他对荷兰民族风格的风景画的形成做出了很大的贡献，甚至影响到后来的巴比松画派。大家看这幅《米德尔哈尔尼斯的道路》就是霍贝玛的代表作……

    “十八世纪，英国的风景画一枝独秀，由于湿润的气候条件，水彩风景画占主导地位，康斯太勃尔、透纳都以水彩风景画著称于世，当然，也有经典的风景油画作品留存。这幅《从主教花园望索尔兹伯里教堂》还有这幅《埃塞克斯》就是康斯太勃尔的油画作品……

    “到了十九世纪，迎来了风景油画的鼎盛时期，流派迭起、名家辈出，从法国到俄国，涌现出许多大师级的风景油画家。其中，对后世影响深远的有巴比松画派的柯罗、印象派的莫奈、后印象派的凡高、现实主义的希施金和列维坦。

    “这幅《蒙特芳丹的回忆》是柯罗的代表作……柯罗倡导对景写生，他的画风既是写实的又充满着浪漫的情调，所以他被称为风景画家中的抒情诗人……

    “莫奈是印象派的灵魂，印象派的名称就来源于莫奈的作品——《日出·印象》。印象派强调外光，追求色彩在不同条件下的微妙变化，将色彩从古典技法的暗调子里解放出来。看看这幅《塞纳河边的阿让特依》色彩多么丰富，还有这幅《阿让特依的桥》，这光影的效果多么炫目！可以说，自印象派以后，风景油画的色彩明亮了、丰富了……

    “后印象派的画家有凡高、塞尚、高更。其中凡高最具有代表性，他的画突破了西方绘画再现性的藩篱，有着可与中国画相媲美的表现性。他是一个多产的画家，不知疲倦地画出内心的渴望，他渴望被群体接纳、渴望得到认同，然而却终生孤独，被同时代的人们称为“半疯狂的天才”，他在世时不被认可，在其身后却得到了举世公认……这是凡高的作品《克罗菜园》……，这是《郁金香苗田》……

    “十九世纪，俄罗斯现实主义风景画异军突起，其领军人物当推伊万·希施金和伊萨克·列维坦。……这是伊萨克·列维坦的作品《湖》……，这是《寂静的修道院》……在他们的作品中可以看到俄罗斯广袤田野的丰美……

    不知不觉中……一节课过去了，何院长手中的茶早已凉了……